tag:blogger.com,1999:blog-262483912024-03-12T16:24:27.794-07:00Cine Político HispanoBlog sobre cine político español. Historia, mitos e ideasEduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.comBlogger66125tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-7464377482748410582009-03-02T15:34:00.000-08:002009-03-03T06:56:08.909-08:00Mi adorado Juan (Jerónimo Mihura, 1950)Aunque comúnmente se recuerda el teatro como la aportación más importante de Miguel Mihura, el madrileño también dejó su huella aportando varios guiones cinematográficos originales. Menos conocida es la labor de su hermano, Jerónimo Mihura, bien por incendios y diversos desastres en la cinemateca española, bien por la magra memoria cultural de críticos y autoridades. Así que las ocasiones para disfrutar un arte tan singular son cada vez más raras. Aprovechémoslas.<br /><br /><a href="http://www.imdb.com/title/tt0041649/">Mi adorado Juan</a> es una estrafalaria, tierna y ácida comedia contra la ética del trabajo. El doctor Palacios refleja a las mil maravillas la imagen sempiterna del científico visto desde el humanista "de letras": un viudo desabrido y solitario que se consagra a investigaciones peligrosas en el laboratorio. En concreto, este extraño etólogo y biólogo se propone suprimir nda menos que la necesidad de dormir en los seres humanos, un propósito que naturalmente escandaliza a los bohemios y sabios de portal liderados por Juan, el antiguo médico que abandona la profesión por escrúpulos humanistas y que ahora se dedica a ajercer de benefactor ocasional en un barrio con salida al mar. Juán es una especie de prototipo vanguardista a medio camino entre el catolicismo y el anarquismo español anticientífico ("Que ejerzan otros"). No sólo desarrolla un epicureísmo castizo que le pone a salvo de las tentaciones modernas, desde el lavavajillas a los postres sofisticados, sino que incluso elimina la necesidad de dinero, sustituyendo las relaciones objetivantes de la ciencia y de la sociedad del trabajo por el librepensamiento de café ("Los indios no tienen hígado") y la reciprocidad voluntaria en un mundo de personas adorables. Juan radica en el barrio, no en el mundo, la ciudad o la nación. Un barrio de escalas y tiempos manejables que nos invita, sobre todo, a detenernos: "Y siento la satisfacción inmensa de quedarme, de no moverme de estarme quieto donde nací".<br /><br />En definitivas cuentas, una obra cuestionadora de la propiedad, la familia burguesa, la razón científica, la ética del trabajo, la privación de sueño y algunas cosas más, rodada y estrenada en medio del franquismo.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDG-jI-ORBAba5qOuKnCKcyj6-_l5G_KSkuLjxNm7yyVpS6D1UubwwwI88_3IX3kjWFIfmSjZKQjwZVBUIm4-vY4eT1djDm7P-x6oqwyB5vhd4grraxTtG-3bguor7-ffP01ly/s1600-h/vlcsnap-168451.png"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 300px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDG-jI-ORBAba5qOuKnCKcyj6-_l5G_KSkuLjxNm7yyVpS6D1UubwwwI88_3IX3kjWFIfmSjZKQjwZVBUIm4-vY4eT1djDm7P-x6oqwyB5vhd4grraxTtG-3bguor7-ffP01ly/s400/vlcsnap-168451.png" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308745318683585250" border="0" /></a><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2HMwtwZ1Bpgyn0nyJmKQU3sJUSQW_Xsoggp1aoyqQpnmHBxKyMFFmLtZnRBycAob5R1sSPMLz2imc2EB-N6TxZR0JNI1Ni_zN7LyeBhUlSm24Bz0XQXI_XXAW0GLgJh65NkbC/s1600-h/vlcsnap-168089.png"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 300px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2HMwtwZ1Bpgyn0nyJmKQU3sJUSQW_Xsoggp1aoyqQpnmHBxKyMFFmLtZnRBycAob5R1sSPMLz2imc2EB-N6TxZR0JNI1Ni_zN7LyeBhUlSm24Bz0XQXI_XXAW0GLgJh65NkbC/s400/vlcsnap-168089.png" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308745202600890226" border="0" /></a><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2vzQYpgLfFi-2tN-7voBump2HiH_dSH5WW8qD5BqHwnEhiaYZToTGkqVgCEShMwk49VbJJLiCGsvCAMwNUNEiYgCf5_oIyeBCDccd8StJtt_fx3PLJMzF8HN5rmpbmqnChhrD/s1600-h/vlcsnap-166209.png"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 300px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2vzQYpgLfFi-2tN-7voBump2HiH_dSH5WW8qD5BqHwnEhiaYZToTGkqVgCEShMwk49VbJJLiCGsvCAMwNUNEiYgCf5_oIyeBCDccd8StJtt_fx3PLJMzF8HN5rmpbmqnChhrD/s400/vlcsnap-166209.png" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308744851976631970" border="0" /></a><span style="font-size:85%;">Juán: "Lo que nos gusta a las buenas personas es dormir".</span><br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-65050609030975447662008-08-30T13:27:00.000-07:002008-08-30T14:17:35.097-07:00Huella de luz (Rafael Gil, 1942)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2bdMWwiJ_H1OiYEUvAD-05kecTJScQY7_9uCdEcG_zVjgyhTB2ysR3C-YPvil06rlUtll3BreM_hLoius8uBXzkGAcWs8ZWs4xMZzrDMSY-5o4MavynL2OU7kRsvnXyiWa5B1/s1600-h/vlcsnap-960035.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5240416160886995314" style="margin: 0px 10px 10px 0px; float: left; width: 234px; height: 175px;" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2bdMWwiJ_H1OiYEUvAD-05kecTJScQY7_9uCdEcG_zVjgyhTB2ysR3C-YPvil06rlUtll3BreM_hLoius8uBXzkGAcWs8ZWs4xMZzrDMSY-5o4MavynL2OU7kRsvnXyiWa5B1/s320/vlcsnap-960035.jpg" border="0" height="192" width="254" /></a>Con un guión basado en una obra de Wenceslao Fernández Flórez, uno de los escritos más adaptados al cine español de la época, <em>Huella de luz</em> se inscribe inconfundiblemente dentro del género de alta comedia de ambiente cosmopolita cultivado por Jacinto Benavente, y que tanto éxito aún tenía en los años 40. Como en estas comedias, la acción de la película se sitúa principalmente en un hotel lujoso de un país desdibujado e indeterminado a donde va a alojarse la elite de la nobleza y la burguesía.<br /><div></div><br /><div>La película nos cuenta la historia de un pobre oficinista que vive con su madre y al que su jefe le regala algo caprichosamente dos semanas de estancia en un hotel lujoso. El joven oficinista, una vez instalado en el hotel, se deja llevar por el ambiente y se inventa su propio pasado y su identidad ante los jóvenes millonarios, y acaba enamorando y enamorándose de una riquísima y gapa muchacha. A la vez, en el hotel se alojan unos enviados de la república de Turolandia, un país del este de régimen democrático y altamente corrupto. Estos enviados tienen la misión de comprar ropa militar a dos empresarios, previa aceptación de comisiones. Uno de estos empresarios es el jefe del oficinista y el otro el padre de la muchacha enamorada del oficinista. Después de varios lances, el pobre y gris oficinista vuelve resignado a su anterior vida, igualmente pobre y gris. La película termina con un final feliz propio del género de la comedia: gracias a la intervención, de nuevo, favorable de su jefe, el oficinista asciende de clase social al ser nombrado apoderado y puede prometerse con su joven y rica enamorada </div><div></div><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga6gvDSnKgmNIDXADLJpkCBf2OvqwIpoms1J21VlqioTmT8naDSSF_55edWEERV-K-3VjbGPIo15Nyb5ULb7y7UZGfw4OjCAuavGWyYRmwcNOFfX4sfMPNi_p3QkvPzv0rThnz/s1600-h/vlcsnap-960419.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5240416320400522034" style="margin: 0px 0px 10px 10px; float: right;" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga6gvDSnKgmNIDXADLJpkCBf2OvqwIpoms1J21VlqioTmT8naDSSF_55edWEERV-K-3VjbGPIo15Nyb5ULb7y7UZGfw4OjCAuavGWyYRmwcNOFfX4sfMPNi_p3QkvPzv0rThnz/s320/vlcsnap-960419.jpg" border="0" height="171" width="269" /></a><em>Huella de luz</em> tiene como protagonista, como otras muchas películas de la época, a un pobre trabajador, de vida gris y sin aliciente. (Véase, por ejemplo, <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/el-hombre-que-se-quiso-matar.html">El hombre que se quiso matar</a> del mismo Rafal Gil, con guión basado también en una obra de W. Fernández Flórez). Estos personajes suelen ser oficinistas, atados a un trabajo aburrido y premiados (¿condenados?) con un sueldo mínimo. Frente a esta vida de estrecheces y miseria, la vida lujosa del Hotel representa el cumplimiento de los sueños del oficinista: allí come hasta hartarse, disfruta del lujo, se divierte con amigos, se deshace de un vínculo materno asfixiante. Allí encuentra también el amor. Este tipo de vida hace que se avergüence de su origen, hasta el punto de inventarse fantasiosamente una biografía y de llegar a ocultar a su madre cuando ésta va a visitarle por sorpresa al hotel. Finalmente se da cuenta de la distancia insalvable de clase que le separa de los jóvenes ricos y despreocupados, y del abismo entre su vida y la del hotel. Con todo, también puede comprobar la existencia de una especie de "supremacía moral" de la clase trabajadora a la que pertenece frente a esa clase ociosa y cruel.<br /><br /></div><div></div><div></div><div>Resulta interesante también el tratamiento paródico que se da en la película a la república de Turolandia, conforme a la ideología anti-democrática extendida por la época. El presidente de esta república, se nos dice, es literalmente un ladrón. Y los dos representantes se mueven únicamente por el interés económico de las comisiones, además de ser ellos mismos los personajes más ridículos de la obra. Al final de la película, reciben un telegrama anunciando que el país ha sufrido un golpe de estado y que se ha cambiado de gobierno, con lo que se qedan sin trabajo y sin comisiones. Corrupción e inestabilidad, por tanto, son la caracterización principal de la democracia.</div><div></div><br /><div>La película es, sin duda, una de las más conseguidas dentro de la larga trayectoria de Rafael Gil y se ve con mucho agrado.</div><div></div><div></div>Raúlhttp://www.blogger.com/profile/11556789024844858296noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-71770158591944611422008-08-29T11:44:00.000-07:002008-08-29T12:10:54.983-07:00Viaje sin destino (Rafael Gil, 1942)<div align="justify"> </div><div align="justify"> </div><div align="justify"> </div><div style="text-align: left;">Con guión del célebre Santugnini, <em>Viaje sin destino</em> es una divertida comedia - a veces roza el absurdo - con diálogos brillantes y realización desenfadada. A muchos historiadores del cine les costará dar cuenta de semejante película producida en los <em>Años de hierro</em> de nuestra reciente historia.<br /><br />Cuenta la idea que un empleado en una empresa de viajes, aficionado a las novelas de aventuras y misterio, lleva a efecto al proponer a los aburridos turistas del siglo XX un viaje cuyo destino desconoce. Como sostiene el personaje, una vez que en el mundo han desaparecido los antropófagos, las selvas vírgenes y peligrosas, y en el mundo no hay nada sorprendente que visitar, se hace necesario recrear el peligro y el misterio con el fin de emocionar de nuevo a los turistas avarientos de experiencias fuertes. El primer viaje de este tipo acaba envuelto en una trama de pseudo-fantasmas, falsos asesinatos e intentos ciertos de homicidio. La película se entretiene en plasmar y caricaturizar a los distintos personajes (entre ellos un impresionable y prolífico autor de novelas en busca de la inspiración necesaria) y en desarrollar una compleja trama de falsas apariencias, además de parodiar de paso algunos temas del incipiente cine de terror.<br /><br />Es de destacar el hastío de la vida "prosaica", del trabajador y oficinista que también encontramos en otras obras de esta misma época, que busca una vida más auténtica y plena, o al menos que le depare sensaciones más intensas.<br /><br />Como hemos apuntado antes, los críticos de este tipo de cine tacharán la película de "inauténtica". En una época de hambrunas, injusticias sociales y políticas, es una irresponsabilidad realizar un cine de evasión y, aún más, que presente la "realidad española" como necesitada de escapismo turístico: bastante tenían con "echarse un pan a la boca", como para buscar experiencias fuertes en el turismo. Este cine sería un modo de encubrir la realidad, de falsearla, para hacerla más soportable. Si bien ya es hora de volver nuestra mirada sobre esta época y reconocer que quizá los tristes oficinistas sí soñaban en los años cuarenta con realizar alguna vez en su vida un "viaje sin destino".</div>Raúlhttp://www.blogger.com/profile/11556789024844858296noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-53777809513396261802008-04-09T10:32:00.000-07:002008-04-09T11:26:55.300-07:00La laguna negra (Arturo Ruiz Castillo, 1952)El cine español cultivó algunas perlas de "drama negro" justo en el momento en que el escenario de aquella sociedad agraria y tradicional comenzaba a desaparecer definitivamente, ante la inminente urbanización y "desarrollo" que el país estaba llamado a experimentar. <a href="http://www.imdb.com/title/tt0044819/"><span style="font-style: italic;">La laguna negra</span></a> es, junto a <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2007/06/conenados-manuel-mur-oti-1953.html"><span style="font-style: italic;">Condenados</span></a> (Mur Oti, 1953) o <span style="font-style: italic;">El indulto</span> (Sáenz de Heredia, 1960) uno de los ejemplos destacados.<br /><br />Ésta es la adaptación cinematográfica de un poema de Antonio Machado, <span style="font-style: italic;">La tierra de Alvargonzalez</span>, incluído en <span style="font-style: italic;">Campos de Castilla</span>, un acontecimiento cultural singular teniendo en cuenta que se trata de la primera película española que adapta una obra del poeta. Quizás para suavizar la negra descripción que hace Machado, de esa España que escucha detrás de las puertas y se desangra en conflictos intestinos, la película incluye el siguiente prólogo exculpatorio:<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij7LM-mXEMFiNCq6b4LpPD8KU3OT8BfFyobfjMpe3_YqqC8OWwZjofcUeJVoD7R_aES4XOYUT2dAKyGeDC_nvYFKbcRPqxTjZO1wNPjYl_QEi94N_-ppeTjP0fIuH_utnYxyJ4/s1600-h/bscap311.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij7LM-mXEMFiNCq6b4LpPD8KU3OT8BfFyobfjMpe3_YqqC8OWwZjofcUeJVoD7R_aES4XOYUT2dAKyGeDC_nvYFKbcRPqxTjZO1wNPjYl_QEi94N_-ppeTjP0fIuH_utnYxyJ4/s400/bscap311.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5187304960548078674" border="0" /></a>Lo cual no deja de recordar aquel otro cartel que los pudibundos editores franquistas insertaron al inicio de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0032225/"><span style="font-style: italic;">Sin novedad en el alcazar</span></a>, con el fín de situar el relato bélico dentro de un heroísmo general no reducible a las circunstancias locales.<br /><br />Ruiz Castillo aborda aquí una adaptación bastante fidedigna, naturalista y estéticamente enfática, siguiendo el canon dramático de la época. La historia trata de una maldición familiar, símbolo de la contienda entre mala y buena sangre y, quizás, remoto reflejo psicológico de las "dos Españas", y acaso de la tercera (a través del indiano que retorna a casa, interpretado por Fernando Rey). Una maldición, por cierto, urdida por la inteligencia femenina (personaje interpretado por Maruchi Fresno) en permanente contraste con el otro modelo de mujer (María Jesús Valdés) amante y compasivo.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEierV23GU5gSRtWZiUTZt4g4dQBYaxWetRSiwIWGTjMI1d9zzo4mcWpy6hl-Z1x7JI6BlJmFn3BSrQYXWA32Zk4OQlKiU8PVyFNj4OBPPj_N9uiHBATdFILV6aJC_36po9EZto0/s1600-h/bscap336.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEierV23GU5gSRtWZiUTZt4g4dQBYaxWetRSiwIWGTjMI1d9zzo4mcWpy6hl-Z1x7JI6BlJmFn3BSrQYXWA32Zk4OQlKiU8PVyFNj4OBPPj_N9uiHBATdFILV6aJC_36po9EZto0/s400/bscap336.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5187309169616028786" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNOLhq_KIJdfkRGqfRE1HScJ1JUNmGoWQD35v1Z6WkU8EyEabxlMvAuIB6kqEqe8boGUQoDEduiPiKBrzMxqanYM762WMVzZ7yJ3hln8XzeKrLOyTSSwROgA2SXGqDQ3eTd77Q/s1600-h/bscap318.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNOLhq_KIJdfkRGqfRE1HScJ1JUNmGoWQD35v1Z6WkU8EyEabxlMvAuIB6kqEqe8boGUQoDEduiPiKBrzMxqanYM762WMVzZ7yJ3hln8XzeKrLOyTSSwROgA2SXGqDQ3eTd77Q/s400/bscap318.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5187308795953874018" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPJBRYiXkaclC4WcNmUBl-AfcF5ZuMX2OD1ZsA9I9KmUJF1NSxkQyZa4cpkOu6v_6hC1wua5lQtUrh5bPPrQh5HbuoKx3xHnc7r6JnKHyhdWYf3aZWkhVaGyk6u9hxUXPSz2hA/s1600-h/bscap352.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPJBRYiXkaclC4WcNmUBl-AfcF5ZuMX2OD1ZsA9I9KmUJF1NSxkQyZa4cpkOu6v_6hC1wua5lQtUrh5bPPrQh5HbuoKx3xHnc7r6JnKHyhdWYf3aZWkhVaGyk6u9hxUXPSz2hA/s400/bscap352.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5187310226177983618" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbxeBSPyM4NLfq5XibZO68e6YsjMqvERmqRSQcfHQJZ5aFIg3J4QJLsBii7ftpoCmjz4Oe-f3ba45yKvbo3ObgKfkyVhlhCUXiy0EmNs_e3ckG9VOPd7hJESpueeXxk7x5FJRy/s1600-h/bscap357.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbxeBSPyM4NLfq5XibZO68e6YsjMqvERmqRSQcfHQJZ5aFIg3J4QJLsBii7ftpoCmjz4Oe-f3ba45yKvbo3ObgKfkyVhlhCUXiy0EmNs_e3ckG9VOPd7hJESpueeXxk7x5FJRy/s400/bscap357.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5187312889057707154" border="0" /></a>Fernando Rey: "Los hombres de corazón van siempre delante de la justicia".<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-6491600390329953222008-04-04T15:37:00.000-07:002011-03-07T03:32:35.468-08:00Suspenso en comunismo (Eduardo Manzanos, 1956)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh40fQnRPoFWY5SHmp2q6LVMRhDyj3to1A8pgTFqRXfewWE9BPgILxyOYGnFGJMzldFzlaEyaNN0xLpo8E8lPyrrKIUjxgPGihC88pu3ieTuc8_Qc0jsuqixIU2Qakj6146E_tf/s1600-h/bscap288.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5185532579653140418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh40fQnRPoFWY5SHmp2q6LVMRhDyj3to1A8pgTFqRXfewWE9BPgILxyOYGnFGJMzldFzlaEyaNN0xLpo8E8lPyrrKIUjxgPGihC88pu3ieTuc8_Qc0jsuqixIU2Qakj6146E_tf/s200/bscap288.jpg" style="cursor: pointer; float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt;" /></a>A pesar de cierta imagen convencional, el cine de "propaganda franquista" no fué demasiado prolífico. La ideología conservadora dominante, más que las doctrinas elaboradas por el régimen, pregnaron, desde luego, en todos los ambientes de la cultura, pero en general la industria cinematográfica emergente tomó caminos más comerciales que netamente ideológicos o propagandísticos. El cine de "interés nacional" estaba condenado a convertirse en producciones populares de "interés comercial". En cierto modo, por eso <a href="http://www.imdb.com/title/tt0048678/" style="font-style: italic;">Suspenso en comunismo</a> resultará, al menos a primera vista, una excepción algo estrafalaria.<br />
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Aunque la realización y el guión corren a cargo del poco conocido Eduardo Manzanos, no hay que olvidar que el autor de ésta historia es nada menos que <a href="http://www.imdb.com/name/nm0586263/">Miguel Mihura</a>, uno de los autores teatrales y cinematográficos españoles más relevantes, que apuesta aquí por el mismo costumbrismo compasivo sobre las "dos Españas" que volverá a reproducir en <a href="http://www.imdb.com/title/tt0059511/"><span style="font-style: italic;">Ninette</span></a>. <span class="postbody">Alfredo Mayo, Antonio Vico y Juanjo Menéndez son tres exilados políticos en Francia a los que se asigna una misión de sabotaje contra el turismo español que se verá truncada desde el principio, cuando confunden a su "contacto" en la frontera con un simpático cura vasco. Una vez en España, los titubeantes comunistas serán redimidos a la vida burguesa por obra y gracia del cognac, las mujeres y el fútbol.</span><br />
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Más que un film "anticomunista", <span style="font-style: italic;">Suspenso</span> es una extravagante comedia política que ironiza sobre el papel de las ideologías. En este sentido Mihura no exalta el nacionalcatolicismo ni siquiera de forma implícita, sino que parodia el partidismo y la ingeniería utópica que trata inútilmente de desalojar al hombre de sus lugares "naturales": la amistad, la familia, la religión, la propiedad privada. Mihura es un suave reaccionario, un escéptico tranquilo y socarrón. En su texto no faltan críticas muy sutiles a la beatería hispana o las contradicciones sociales, así como guiños al "progresismo" moral de las costumbres que contrastan con las visiones más sombrías del clericalismo.<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwEYF5B95vognTfW_oveqMU3N5eG4DRqxoqXtaYgjuMQ-nltUf7CPgJ6aopc0e_tPzITM85iqbqd_z8YcNvbB55JUEnPy9N7lrw0ULCvIHr5rlvjKAAtTYzf7OJlA2KvduaNA-/s1600-h/bscap281.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5185532884595818450" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwEYF5B95vognTfW_oveqMU3N5eG4DRqxoqXtaYgjuMQ-nltUf7CPgJ6aopc0e_tPzITM85iqbqd_z8YcNvbB55JUEnPy9N7lrw0ULCvIHr5rlvjKAAtTYzf7OJlA2KvduaNA-/s400/bscap281.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaPQlCCYCieypprSXBJnFEU5rPX4MfKcvJSaJoPtk65r2b-zcPtLs0bFmy68KS_IVZllvdiQUyWQRETRr1OBJZDsR3OqyR8RvO3Q57mrpMnI60Y9DIeil2D9QQ_ZVNm79NbUQd/s1600-h/bscap290.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5185533979812478946" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaPQlCCYCieypprSXBJnFEU5rPX4MfKcvJSaJoPtk65r2b-zcPtLs0bFmy68KS_IVZllvdiQUyWQRETRr1OBJZDsR3OqyR8RvO3Q57mrpMnI60Y9DIeil2D9QQ_ZVNm79NbUQd/s400/bscap290.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRMv49y7flVcqWOka_LadXv5dkAxnyHW34pcKgGj79ND5uKBxjc4hr5iEYR8H9VVRWHDvvyqSCOk8yBUC2bETL6bqxEadmGBF1m6SOvx-gehAdkwDx9x98wILJvD_9DlT3Cqvg/s1600-h/bscap302.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5185534224625614834" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRMv49y7flVcqWOka_LadXv5dkAxnyHW34pcKgGj79ND5uKBxjc4hr5iEYR8H9VVRWHDvvyqSCOk8yBUC2bETL6bqxEadmGBF1m6SOvx-gehAdkwDx9x98wILJvD_9DlT3Cqvg/s400/bscap302.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-66134222368915285632008-03-31T15:44:00.000-07:002008-03-31T16:53:57.495-07:00El anacoreta (Juán Estelrich, 1976)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1YW7W5iZ6qLniaa1J_bETcszWcAdU5W9dhKJ4LkNhnOHF3r4OtGMgpUdDorUBR_R1zeLBSaDTl_sn_07VkF8Z5VpzkJdDdvUgIZj4-YVKywNHMnHCXP8ikx9d2CIE9iNPeuD2/s1600-h/bscap244.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1YW7W5iZ6qLniaa1J_bETcszWcAdU5W9dhKJ4LkNhnOHF3r4OtGMgpUdDorUBR_R1zeLBSaDTl_sn_07VkF8Z5VpzkJdDdvUgIZj4-YVKywNHMnHCXP8ikx9d2CIE9iNPeuD2/s200/bscap244.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5184045988392779602" border="0" /></a>Fernando Fernán Gómez interpreta a un "anacoreta laico", escéptico y socarrón en <a href="http://www.imdb.com/title/tt0074142/">esta</a> tragicomedia de Rafael Azcona, que logra redactar un sólido manifiesto visual de costumbrismo mágico y libertario. Un cuarto de baño es convertido en recinto poético de las utopías fracasadas (hay referencias al fracaso del marxismo) en el que Fernando Tobajas se aísla del mundo exterior, a medio camino entre el anacoreta clásico y el <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Hikikomori">hikikomori</a> de la era electrónica. Además del desencanto ante la posibilidad de una revolución política, el desenlace del film quizás también quiere representar el destino del artista y la imposibilidad de redención por el amor. Martine Audo (Arabel lee), una intérprete prácticamente inédita, viene a ser aquí algo así como la sombra moderna de Beatriz y proporciona las inevitables referencias al destape. A destacar también la presencia breve de Luis Ciges, interpretando a un maître árabe.<br /><br />Interesante anticipo del ciclo de la escopeta nacional, la película recibió un premio en el Festival de Cine de Berlín, aunque no tuvo el favor del público.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNiRwW7Zpw3NSkUlBo_2dR4QKvco5dmF_fsPusq5wa9ZpVWwyyrg2_OHADIBiGK2OYv0RTVVCptLZTOKHdCp_N2DqmMzscZmQShMsWTGFp9Cb6sOZk81C9JStoW5Tyc0HN67s3/s1600-h/bscap268.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNiRwW7Zpw3NSkUlBo_2dR4QKvco5dmF_fsPusq5wa9ZpVWwyyrg2_OHADIBiGK2OYv0RTVVCptLZTOKHdCp_N2DqmMzscZmQShMsWTGFp9Cb6sOZk81C9JStoW5Tyc0HN67s3/s400/bscap268.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5184046649817743234" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg944N1rzeSmkY0MuvqQfRvNTgcA22oogISSBaHb3YKFWK3pEWruy1TSzi3XGpnikPw8LUetmwjNjwP1LxlSnc6gakU-gQcnH5YJUExOybSYMp74wj_l56BolJUi-KNuORqcj_a/s1600-h/bscap256.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg944N1rzeSmkY0MuvqQfRvNTgcA22oogISSBaHb3YKFWK3pEWruy1TSzi3XGpnikPw8LUetmwjNjwP1LxlSnc6gakU-gQcnH5YJUExOybSYMp74wj_l56BolJUi-KNuORqcj_a/s400/bscap256.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5184046439364345714" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMl9a6Af3HsMS5vwys1mC1Fgm71fQ0InZeZv7f2V3PembCzpQZubY1o3dWeFuOejZZrvzKqtRDj2OoC1FQmyTqNmuPIcIog8Aq6IujcVNGPh8_DztXGe9SfTX2hJSS8EInKOyA/s1600-h/bscap258.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMl9a6Af3HsMS5vwys1mC1Fgm71fQ0InZeZv7f2V3PembCzpQZubY1o3dWeFuOejZZrvzKqtRDj2OoC1FQmyTqNmuPIcIog8Aq6IujcVNGPh8_DztXGe9SfTX2hJSS8EInKOyA/s400/bscap258.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5184046216026046306" border="0" /></a>Fernando Tobajas: "Vendrán tiempos en que los retretes estarán llenos de anacoretas".</div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-15705656489433758882008-03-26T09:38:00.000-07:002011-02-24T15:26:50.031-08:00Mi hija Hildegart (Fernando Fernán Gómez, 1977)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtSH6lFkCRiOMRAWnekbVKhOqDy0U8T2ddDfK-QjdDb1FR8SF824A1jldj52_PehWOIvqHE6pjGU1-RXZpQeWs0eiug4H7Idv7klUbuSFKbyQRA8xNeusTCaqo2A0aKY0O1BxE/s1600-h/bscap220.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182104560095772242" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtSH6lFkCRiOMRAWnekbVKhOqDy0U8T2ddDfK-QjdDb1FR8SF824A1jldj52_PehWOIvqHE6pjGU1-RXZpQeWs0eiug4H7Idv7klUbuSFKbyQRA8xNeusTCaqo2A0aKY0O1BxE/s200/bscap220.jpg" style="cursor: pointer; float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt;" /></a>La eugenesia, es decir, la selección artificial de seres humanos con el propósito de mejorar la especie, no fué una idea exclusivamente platónica o fascista, pues también cautivó a muchos socialistas y feministas "progresistas" a partir del siglo XIX. Las ideas de activistas como <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Margaret_Sanger">Margaret Sanger</a>, que promulgaron versiones radicales de la <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Planned_Parenthood">planificación familiar</a> compatibles con la esterilización de los genéticamente débiles, probablemente penetraron en la izquierda libertaria española del siglo XX, encontrando una de sus expresiones más delirantes en Aurora Rodríguez Carballeira (1879 - 1955), progenitora de la malograda revolucionaria <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Hildegart_Rodr%C3%ADguez_Carballeira">Hildegart</a> (1914-1933).<br />
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Es cierto que hay cosas que sólo pasan en la realidad. La socialista Aurora Rodríguez concibió a su hija Hildegart (en alemán "jardín de sabiduría"), tras seleccionar al progenitor masculino, un tarambana marino ex seminarista, con la esperanza de alumbrar una especie de mesías del socialismo libertario. Tan alta "misión" consistía nada menos que en erradicar la explotación política del proletariado así como la sexual que sufría la mujer "burguesa". En menos de veinte años de vida, Hildegart llegó a licenciarse en derecho y militar en el <a href="http://www.asturiasrepublicana.com/criticahildegart.html">partido socialista</a>, del que se desvinculó finalmente. También publicó varios artículos y ensayos promoviendo una <a href="http://www.culturagalega.org/album/detalle.php?id=105">educación sexual</a> revolucionaria. Murió en 1933 después de que su progenitora femenina, que consideraba traicionadas sus expectativa mesiánicas, le descerrajara a la muchacha tres tiros en la cabeza y otro en el corazón.<br />
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La rocambolesca historia de Hildegart acaba de ser novelada por la escritora <a href="http://www.abc.es/20080313/catalunya-catalunya/carmen-domigo-muerte-hildegart_200803130248.html">Carmen Domingo</a>, y fué llevada al cine en 1977 por <a href="http://www.imdb.com/title/tt0076390/">Fernando Fernán Gómez</a>.<br />
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Acaso lo más interesante del caso Hildegart sea el contraste entre las ideas "progresistas" eugenésicas, basadas en el perfeccionamiento de la biología humana, y el poder de la educación, fundamentado en una confianza casi ilimitada en la plasticidad y la perfectibilidad de la naturaleza humana. En efecto, Hildegart no es una "tabla rasa", los límites de su educación libertaria y socialista se toparán con la "mala sangre" de su progenitor masculino que finalmente terminarán arruinando tan sublime misión.<br />
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Políticamente, el asesinato de Hildegart aportó buenos argumentos a la derecha española para mostrar los efectos perniciosos que el feminismo libertario habría de ocasionar a la sociedad. Quizás por esta razón política el tribunal republicano determinó que la acusada, Aurora Rodríguez, era más bien una paranoica irresponsable que una fría asesina. La sentencia favorecía una interpretación <span style="font-style: italic;">psicológica</span> del crimen (incluso en cuanto "crimen compasivo") en lugar de la interpretación <span style="font-style: italic;">ideológica</span> o memética preferida por los conservadores (el feminismo radical como "ideología tóxica").<br />
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A decir verdad, Fernán Gómez, él mismo una especie de criptoanarquista, imprime al film un tono de documentalismo y realismo bastante afectado y poco creíble. Empezando por la elección de la protagonista, una bellísima Carmen Rodán que ayuda a proporcionar fuertes dosis de erotismo a la película (rodada en plena euforia del "destape"), pero a costa de traicionar claramente el <a href="http://www.culturagalega.org/album/imaxes/thumb_170_hildegart-rodriguez.jpg">aspecto original</a> de Hildegart. Por último, sorprende poco que Fernán Gómez y Azcona, autor del guión, hagan suya la interpretación disculpatoria que presenta a la sociedad burguesa, en último término, como la verdadera inductora del crimen.<br />
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<div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEha-_apRQsdgchDzYIZlIP1uKUBVkMMNkRjs5xhEwcTZzvCjfFP1EKPRv-8ZNXOMWQD6TiN_P20jWN9ao9ZT0xkcdGLgg81kpH3Fu8IQbg66PK5YkEXPt42tGMpF36LlUztW9qC/s1600-h/bscap197.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182104817793810018" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEha-_apRQsdgchDzYIZlIP1uKUBVkMMNkRjs5xhEwcTZzvCjfFP1EKPRv-8ZNXOMWQD6TiN_P20jWN9ao9ZT0xkcdGLgg81kpH3Fu8IQbg66PK5YkEXPt42tGMpF36LlUztW9qC/s400/bscap197.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-r1B5RRNPVZG3c-FtQhgk1CPX2H0lE9l2IJNBF-xqVs98Jm8XnMxumCr7O0LwpJmnT9FFo8QOmbc_NY2-6ayVzltaY16eappOIALAVPdDB5R4avZB9n8qA4io61Ikv-rJ4ZX-/s1600-h/bscap224.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182105011067338354" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-r1B5RRNPVZG3c-FtQhgk1CPX2H0lE9l2IJNBF-xqVs98Jm8XnMxumCr7O0LwpJmnT9FFo8QOmbc_NY2-6ayVzltaY16eappOIALAVPdDB5R4avZB9n8qA4io61Ikv-rJ4ZX-/s400/bscap224.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5eR8gGylTUi0cSYwIE50RD71WggURNU5r0knVZ9bnRYgfjKjxqKaxxjLDvPtTOLhlMH7gmA9MGNbNVgECovss57s7GivcfxvgSVreeUxO6Sl8ApDV11xxuCh0oMx0zHGczfx2/s1600-h/bscap231.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182105298830147202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5eR8gGylTUi0cSYwIE50RD71WggURNU5r0knVZ9bnRYgfjKjxqKaxxjLDvPtTOLhlMH7gmA9MGNbNVgECovss57s7GivcfxvgSVreeUxO6Sl8ApDV11xxuCh0oMx0zHGczfx2/s400/bscap231.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a>Hildegart según Fernán Gómez: Mesianismo y destape.</div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-2578902423325478962008-03-25T14:50:00.000-07:002008-03-25T15:10:53.542-07:00Rafael Azcona (1926-2008)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://danielgascon.blogia.com/2007/030203-los-espanoles-las-europeas-y-el-amor.php"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYVjlcBFOOnRHkskPM_aRJtv7ALSfKvHZbypnb56tZ3FLMWS4HMJcf3FEj0WSGyZaUprHjm-se3534J_4rYLna60WYWIPuGeCaKlhyphenhyphenC-IQG4lilRV0gt7gshGEojw7g4-x9LIJ/s400/rafaelazcona.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5181800996102258242" border="0" /></a>Películas con guión de Azcona comentadas en <span style="font-weight: bold;">Cine Político Hispano</span>: <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/calle-mayor-en-versin-espaola.html">Calle mayor</a>, <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/05/pepermint-frappe-1967-de-carlos-saura.html">Peppermint Frapé</a>, <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2007/06/carlos-saura-y-la-memoria-histrica.html">El jardín de las delicias</a>, <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2007/06/carlos-saura-y-la-memoria-histrica.html">La prima angélica</a>.Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-9540263232237774972008-03-21T17:44:00.000-07:002008-03-21T18:03:24.702-07:00Raza: la mirada metafísica<a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/las-mujeres-de-raza.html">Ya mencionamos</a> que, entre lo más sobresaliente de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0035241/combined"><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Raza</span></a> (Sáenz de Heredia, 1941) se encuentra la contradicción no resuelta entre religión y milicia, un tema que atravesará toda la ideología nacional-católica, en realidad desde la controversia entre Sepúlveda y los erasmistas, y que no dejarán de plasmar películas tan señeras como <a href="http://www.imdb.com/title/tt0042222/"><span style="font-weight: bold; font-style: italic;">Balarrasa</span></a> (Nieves Conde, 1951).<br /><br />En cuatro imágenes:<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGMihGd6cm1EzmQk6VzsYQjpURbDK77YbSbku3kHtDsxLe157CuggliR6R78devE64jnuPWjokVpss9yIsgpCcrR1WXfIIvErBzNPqin9Prx-EwInmrfbRZ5g1mhU1T8-oJwqD/s1600-h/bscap046.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGMihGd6cm1EzmQk6VzsYQjpURbDK77YbSbku3kHtDsxLe157CuggliR6R78devE64jnuPWjokVpss9yIsgpCcrR1WXfIIvErBzNPqin9Prx-EwInmrfbRZ5g1mhU1T8-oJwqD/s400/bscap046.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180362096158752082" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikkAS9TiUNmf60vEOgJAvwL_VIzUU0urESzEz90LrD74MDdgxSTNHufuEO63bkz7RZn0YDGDxP2LYAK3EyMRcICT1aYy_zLUPPkA5dQrcJnOmuNqlLUWpktgcNFY30fResNqQG/s1600-h/bscap059.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikkAS9TiUNmf60vEOgJAvwL_VIzUU0urESzEz90LrD74MDdgxSTNHufuEO63bkz7RZn0YDGDxP2LYAK3EyMRcICT1aYy_zLUPPkA5dQrcJnOmuNqlLUWpktgcNFY30fResNqQG/s400/bscap059.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180361688136858946" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBfUWOJxHLzHT-r3XFR18hUmbkhdrV8lBrb-LktRiJT3tQlTRpTKREPfyaKP4mnywZYst3TRM2-lPkk2lbkj_3QovXOGEbKjTwK86f-3MHKvDMzHqFab9qxMvkWeHaWsd-AKn6/s1600-h/bscap049.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBfUWOJxHLzHT-r3XFR18hUmbkhdrV8lBrb-LktRiJT3tQlTRpTKREPfyaKP4mnywZYst3TRM2-lPkk2lbkj_3QovXOGEbKjTwK86f-3MHKvDMzHqFab9qxMvkWeHaWsd-AKn6/s400/bscap049.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180361447618690354" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDdTLNAGHMSRsZEmA89uY9ftNElC8XaQmUV81NDbBfIZTbES9CEpWJCPJNea3uo0eiGzueJBK7aKByFG5d8dBFPCugSKEC7dE_TcPfc7lsiXZknKIb8OmFxTZiDZvfSEaT9gUs/s1600-h/bscap048.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDdTLNAGHMSRsZEmA89uY9ftNElC8XaQmUV81NDbBfIZTbES9CEpWJCPJNea3uo0eiGzueJBK7aKByFG5d8dBFPCugSKEC7dE_TcPfc7lsiXZknKIb8OmFxTZiDZvfSEaT9gUs/s400/bscap048.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180361254345162018" border="0" /></a><span style="font-style: italic;">¿A dónde miran los personajes de Raza?</span><br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-11676372621762207512008-03-16T18:58:00.001-07:002008-03-21T18:12:14.199-07:00Carteles de cine político hispano<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9ihf-zkLcvAekVEiU1ermiulBCihnMvnRazNpOHF1doQK6YjqZZuYM_bzV4M6S30gjP0Ms2wbt_oMaLHlf8szDGAQ69f0b_oBwvHki8bW7UYkFBm45EPvUx01epbXOWDqxYqj/s1600-h/cinepolitico6.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9ihf-zkLcvAekVEiU1ermiulBCihnMvnRazNpOHF1doQK6YjqZZuYM_bzV4M6S30gjP0Ms2wbt_oMaLHlf8szDGAQ69f0b_oBwvHki8bW7UYkFBm45EPvUx01epbXOWDqxYqj/s400/cinepolitico6.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5178524802694718690" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs2s5q9jotw7cHIL4rO0Ao8qoQptS3mgKhCnsrHvp0ZgI5dO_9b9fMFesihB3Nl9iv3gdE5Gtov3FPsuJyxPaMc6ukSKd6WZZN1vGsVSq-W-cLdamjk0-0BWoEdqz-F99ViEc6/s1600-h/cinepolitico5.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs2s5q9jotw7cHIL4rO0Ao8qoQptS3mgKhCnsrHvp0ZgI5dO_9b9fMFesihB3Nl9iv3gdE5Gtov3FPsuJyxPaMc6ukSKd6WZZN1vGsVSq-W-cLdamjk0-0BWoEdqz-F99ViEc6/s400/cinepolitico5.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5178524691025568978" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPkg7F1-GDoDLOWqOZQfVkvTG-jtajU7xIuP0H4VjlgaQWpHU8E-bGauYdaYNBM8urZOamLPP3p6GcGlF5UKT9mt14o7rQyhhktkEW0vZhQWO7FpA4UCrIdopFNHSKk7bf5U7x/s1600-h/cinepolitico10.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPkg7F1-GDoDLOWqOZQfVkvTG-jtajU7xIuP0H4VjlgaQWpHU8E-bGauYdaYNBM8urZOamLPP3p6GcGlF5UKT9mt14o7rQyhhktkEW0vZhQWO7FpA4UCrIdopFNHSKk7bf5U7x/s400/cinepolitico10.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5178524905773933810" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7oJJ394uW5byicZT2BWsvUUx0bBVijnabzdjlgB9N-d0T0yC809SpHN9He8TcIPHoRtWJIp1jsyRoqQLXEy0YcbV5YUVfRlmSnFOk-ctNfe-vKahJhyphenhyphenLTW90-F17Eq0xuiuJT/s1600-h/cinepolitico3.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7oJJ394uW5byicZT2BWsvUUx0bBVijnabzdjlgB9N-d0T0yC809SpHN9He8TcIPHoRtWJIp1jsyRoqQLXEy0YcbV5YUVfRlmSnFOk-ctNfe-vKahJhyphenhyphenLTW90-F17Eq0xuiuJT/s400/cinepolitico3.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5178524562176550082" border="0" /></a>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-30945145956341786702008-03-11T19:55:00.000-07:002008-03-22T06:39:58.103-07:00El asesinato de Trotsky (Joseph Losey, 1972)Una gesticulante <a href="http://www.imdb.com/title/tt0068226/">versión cinematográfica</a> del asesinato del célebre líder revolucionario profesional a cargo de <a href="http://www.imdb.com/name/nm0521334/">Joseph Losey</a>, que también probó suerte con el cine político de temática española en <a href="http://www.imdb.com/title/tt0078170/"><span style="font-style: italic;">Las rutas del sur</span></a>. En general, la cinta posee el tono apologético esperado, presentando el trotskismo como el representante honrado de la revolución. Richard Burton, por su parte, apenas consigue imprimir un tono involuntariamente cómico al personaje.<br /><br />Lo más destacable del film es el empleo que hace Losey de la fiesta taurina como metáfora del estalinismo -y acaso también de la bestialidad hispánica...<br /><br />El búnker de Trotsky es conservado actualmente como <a href="http://es.geocities.com/ciudaddelaesperanza/Trotsky.html">una casa museo</a>.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX03sG5AJzaH3oIRLSghJWlfAcqqhJwHU8mOX_y0mKeLBgs0p9XPefnAUanUNimwSNyuHp1TLZOBucU8XrKDSfADH90uMzm_geMGQcIg6eXEXsfO4iOf_FBmkVgtDqm5qtKxT5/s1600-h/bscap169.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX03sG5AJzaH3oIRLSghJWlfAcqqhJwHU8mOX_y0mKeLBgs0p9XPefnAUanUNimwSNyuHp1TLZOBucU8XrKDSfADH90uMzm_geMGQcIg6eXEXsfO4iOf_FBmkVgtDqm5qtKxT5/s400/bscap169.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180560034021555586" border="0" /></a><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDn9iCU5x-D3xH-EsPTFD4ZVEUzMfK6d3RMEDyRH59EkjqBq62_LkpmGGVEDJROtJTk1DtgX4iin5Krm-9aU-3LhVaAjp4OGX51ybjMNmHp28tq8WJpgJZfpshCJEXua-EmwLu/s1600-h/bscap183.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDn9iCU5x-D3xH-EsPTFD4ZVEUzMfK6d3RMEDyRH59EkjqBq62_LkpmGGVEDJROtJTk1DtgX4iin5Krm-9aU-3LhVaAjp4OGX51ybjMNmHp28tq8WJpgJZfpshCJEXua-EmwLu/s400/bscap183.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180560227295083922" border="0" /></a>Leon Trotsky: "Es duro vivir con un revolucionario".<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-77347455279999742402007-06-10T13:58:00.000-07:002008-03-22T06:43:03.584-07:00El sacerdote (Eloy de la Iglesia, 1978)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuGHKfYn1OxP9Kgnw6tbvajokhIhIubhTqrZxlIvU1ILEpmXAOYaFFsWyIrn1cKUyCP24wBnVJ5-Kn87qUfgjdhUL_m9knlMW4QOaDnl4rFpnCURCVmHURLU2TpdWjXcowLYTc/s1600-h/bscap107.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuGHKfYn1OxP9Kgnw6tbvajokhIhIubhTqrZxlIvU1ILEpmXAOYaFFsWyIrn1cKUyCP24wBnVJ5-Kn87qUfgjdhUL_m9knlMW4QOaDnl4rFpnCURCVmHURLU2TpdWjXcowLYTc/s200/bscap107.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5074964946327368818" border="0" /></a>El cine se hizo pronto eco de la excitación provocada en el seno de la Iglesia española a causa del <span style="font-style: italic;">aggiornamento</span> tras el concilio Vaticano II. Basilio Martín Patino había firmado en 1966 <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/05/nueve-cartas-berta-1966-de-basilio-m.html"><span style="font-style: italic;">Nueve cartas a Berta</span></a>, un relato que mostraba este proceso de modernización o quizás "protestantización" de la fe española, visible sobre todo entre los intelectuales y críticos del régimen. Desde una posición mucho más afín al nacionalcatolicismo, y en tono de comedia, <span style="font-style: italic;">Se armó el Belén</span> (1970) también reflejaba el caos provocado por estos "aires nuevos". Pero no es hasta <a href="http://www.imdb.com/title/tt0078192/">1978</a> cuando el cine se ocupa de un modo franco de estas convulsiones y decepciones precipitadas en aquel momento histórico de "transición" hacia la democracia política, abordando un asunto tabú hasta entonces: la vida sexual del clero.<br /><br />Simón Andreu interpreta aqui a un párroco involuntáriamente erotómano incapaz de resolver sus contradicciones en un momento de particular asedio mediático a la castidad, cuando los símbolos sexuales comenzaban a abrirse paso con más fuerza en la cultura popular. Hay que recordar que la norma del celibato obligatorio del clero, pese a ser más un decreto administrativo que un mandato evangélico, terminó siendo ratificada y fortalecida bajo mandato de Pablo VI.<br /><br />De la Iglesia rubrica un filme algo rústico y esquemático, pero que no cabría leer tanto en clave sencillamente irreligiosa o atea, cuanto que como advertencia a la "soledad y tristeza" que le esperaba a la propia Iglesia de no aprender a rectificar sus posiciones <span style="font-style: italic;">contra natura</span>.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig-giwNEVsCJn8RwrB5LXObADe1yKb03bmyFBH6PbajPQIRXHui-kxdBU6stsYvx4S1XyF2ame99YOCgBtJ4D6OrORqqWGIyRm2rkZ6TDuYd3TS3O1DJ1jbJXgK1UiAhDr9pIU/s1600-h/bscap105.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig-giwNEVsCJn8RwrB5LXObADe1yKb03bmyFBH6PbajPQIRXHui-kxdBU6stsYvx4S1XyF2ame99YOCgBtJ4D6OrORqqWGIyRm2rkZ6TDuYd3TS3O1DJ1jbJXgK1UiAhDr9pIU/s400/bscap105.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180561000389197250" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPn9udovbMx36uu8mF1Asm59TE8YuO3ZKbjbgajke1MO9sbT1qmYpKgZcRfdUXHg57mhjK-I2OznJQtx5lvJQl88kVODZivV0-NRh8uyTWIJ1cmBcyPXzRPX02_-Xu-emWSsLz/s1600-h/bscap115.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPn9udovbMx36uu8mF1Asm59TE8YuO3ZKbjbgajke1MO9sbT1qmYpKgZcRfdUXHg57mhjK-I2OznJQtx5lvJQl88kVODZivV0-NRh8uyTWIJ1cmBcyPXzRPX02_-Xu-emWSsLz/s400/bscap115.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180560794230767026" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpCZnQ_ERjfC0t_BdugbauD7lWwwS-_gZrpoeASqAMVLrr7ZcEfQ7eaHQSOsZscyClmZz7L9w2PuxewZueJl50-PZ5ncebzT9OZ69hcitUAw90qZA4yVYR4GvRU5UbNlRjpgdt/s1600-h/bscap120.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpCZnQ_ERjfC0t_BdugbauD7lWwwS-_gZrpoeASqAMVLrr7ZcEfQ7eaHQSOsZscyClmZz7L9w2PuxewZueJl50-PZ5ncebzT9OZ69hcitUAw90qZA4yVYR4GvRU5UbNlRjpgdt/s400/bscap120.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180560626727042466" border="0" /></a>Eucaristía y <span style="font-style: italic;">pecado</span>.<br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-69616469526603508652007-06-07T12:31:00.001-07:002008-03-22T07:07:45.971-07:00Coplilla machista<div style="text-align: center;"><span style="font-style: italic;">La vida me enseñó</span><br /><span style="font-style: italic;">con gran satisfacción</span><br /><span style="font-style: italic;">lo que puedo yo sentir</span><br /><span style="font-style: italic;">en esta profesión.</span><br /><br /><span style="font-style: italic;">Un truco muy vulgar</span><br /><span style="font-style: italic;">tan viejo en la mujer</span><br /><span style="font-style: italic;">que aprendemos al nacer</span><br /><span style="font-style: italic;">:vivir de los demás.</span><br /><br /><span style="font-style: italic;">No basta sólo afición</span><br /><span style="font-style: italic;">y sentir la profesión</span><br /><span style="font-style: italic;">es necesario vocación</span><br /><span style="font-style: italic;">pa' engañar a un señor.</span><br /></div><br />En la indescriptible <a href="http://www.imdb.com/title/tt0070677/"><span style="font-style: italic;">Señoritas de mala compañía</span></a> (José Antonio Nieves Conde, 1973).Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-53866412124428877272007-06-07T08:08:00.000-07:002008-03-22T06:47:31.764-07:00El diputado (Eloy de la Iglesia, 1978)<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Eloy_de_la_Iglesia">Eloy de la Iglesia</a> (1944-2006) pasa por ser el cineasta de la marginalidad por excelencia. Su serie de películas sobre el <span style="font-style: italic;">lumpen</span> hispano (<span style="font-style: italic;">El pico</span>, <span style="font-style: italic;">El Pico II</span>, <span style="font-style: italic;">Colegas</span>, <span style="font-style: italic;">Navajeros</span> &c) durante la transición y los primeros años de la democracia figuran hoy entre los filmes socio-políticos de culto, sobre todo tras recibir el homenaje del festival de San Sebastián -que logró recuperar al guipuzcoano para la prostera <span style="font-style: italic;">Los novios búlgaros </span>(2003).<br /><br />En <a href="http://www.imdb.com/title/tt0077438/"><span style="font-style: italic;">El diputado</span></a> de la Iglesia logró compendiar las consignas ("Socialismo es libertad. Libertad es socialismo", "No hay democracia sin socialismo, ni socialismo sin democracia") y <span style="font-style: italic;">gadgets</span> típicos del izquierdismo español posfranquista, en un momento en que el exilio político regresaba para culminar la "transición" a la democracia (coronada). En esta mezcla de ideología, sordidez y fiesta no faltan el piso clandestino decorado con carteles de Marx, música de los cantautores, banderas rojas, grupos de "fachas" incontrolados, marihuana e incluso un extravagante y poco creíble ménage à troix.<br /><br />Además, la película es una buena oportunidad para observar las contradicciones entre el espíritu libertario del propio cineasta y el "dogmatismo" con un toque de hipocresía del partido comunista, a cuya causa colaboraba por entonces el de Zarauz. Un diputado recientemente elegido es objeto de un complot tramado por grupos de la ultraderecha, que intentan utilizar la homosexualidad de Roberto Orbea (José Sacristán) para precipitar su hundimiento político. Esta delicada síntesis entre <a href="http://usuarios.lycos.es/marele1971/cineles/espana.html">homosexualidad</a>, marginalidad y socialismo encarnada por la relación entre Roberto y Juanito (José Luis Alonso - una especie de reverso "macarra" de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0067445/">Tadzio</a>) iba a terminar deshaciéndose años después, cuando el propio de la Iglesia se confesaba decepcionado con el comunismo "dogmático". Al fin y al cabo, orgía y comunismo no siempre han sido conceptos conjugados. Hace pocos años respondía esto en una entrevista concedida a <a href="http://www.elmundo.es/magazine/m78/textos/eloy1.html">El Mundo</a>:<br /><div style="text-align: left;"><blockquote>-Volviendo a lo de su homosexualidad y su presencia en el PCE...<br /><br />-Mira, en realidad había un juego no del todo sincero. En aquella época el Partido quería ser tolerante, emerger como un grupo abierto donde no existían dogmatismos. Quería ser moderno, en el peor sentido de la palabra. Y yo lo que trataba era..., bueno, pues de llevarles contra las tablas de eso. De hecho, logré que Santiago Carrillo y todo el Comité Ejecutivo, ya muerto Franco, claro, fueran al estreno de una de mis películas más polémicas, El diputado, donde la política y la homosexualidad jugaban a partes iguales. Ya te digo, lo de ellos era un juego para buscar votos. Luego el Partido se dio cuenta de que los votos estaban realmente en las masas conservadoras, es decir, no yendo a ver El diputado, sino asistiendo a misa o a alguna procesión. Mirando atrás te das cuenta de que fueron muy crueles. No hay que olvidar que durante muchos años llevaron una política de represión y tiro en la nuca. La dialéctica se redujo enseguida.<br /></blockquote><span style="font-style: italic;">El diputado</span> también destaca por presentar las nuevas tesis sostenidas por los socialistas sobre el papel del terrorismo en el nuevo contexto europeo. No en vano se presenta a Orbea como un abogado laboralista que defendió a los etarras durante el proceso de Burgos, cuando aún se disculpaba a los independentistas por sus "motivaciones morales". Sin embargo, a partir del armisticio y la llegada de la democracia, las motivaciones de ETA se descalifican como "presuntamente izquierdistas" y su actividad violenta se caracteriza escuetamente como "crímenes contra la convivencia" -en línea con el rechazo "eurocomunista" al asesinato de Aldo Moro en Italia.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT4QDMAPTJumQ8PmiGOPXEhd95C_nnk2DJ_uPF0XrakEoVKZyK-tC_fS8u-tLpLioEMpbsC6Vvjc2MjIh9KJJFH3lxWhKdiZZInp2XMKl6bcojIJSdQW8r-oSGOLdIB_Utoyt_/s1600-h/bscap021.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT4QDMAPTJumQ8PmiGOPXEhd95C_nnk2DJ_uPF0XrakEoVKZyK-tC_fS8u-tLpLioEMpbsC6Vvjc2MjIh9KJJFH3lxWhKdiZZInp2XMKl6bcojIJSdQW8r-oSGOLdIB_Utoyt_/s400/bscap021.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180561764893375970" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTy_ostwzJXD5sP9jC6YWEUYPuOwx8i0Ufv46ObfuGscThqGijJdBi32D-jVGNQnYN7xXWGKe_axhA989nhes819FomQatgXnNbExRkK5ZuTIeMEj_3WWVoau64gqOjEg0uWTW/s1600-h/bscap075.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTy_ostwzJXD5sP9jC6YWEUYPuOwx8i0Ufv46ObfuGscThqGijJdBi32D-jVGNQnYN7xXWGKe_axhA989nhes819FomQatgXnNbExRkK5ZuTIeMEj_3WWVoau64gqOjEg0uWTW/s400/bscap075.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5180561528670174674" border="0" /></a>Sexo, hachís y dialéctica hegeliana.<br /></div></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-83089422041142294742007-06-04T15:29:00.000-07:002011-03-07T03:34:56.178-08:00La leona de Castilla (Juan de Orduña, 1951)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFXRFGp-jx2nHwapk6lel9GJE-akxFWyzJtd6ibSorTFty46u1Jgf_mT3fbf6N4f-Ap60jhS9xCvs42pkE3U84bG6MQcGgntO54a8NpNSkBWE_5MMkDa8EPIezqtwy_91KJxIQ/s1600-h/bscap029.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5072355448752370642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFXRFGp-jx2nHwapk6lel9GJE-akxFWyzJtd6ibSorTFty46u1Jgf_mT3fbf6N4f-Ap60jhS9xCvs42pkE3U84bG6MQcGgntO54a8NpNSkBWE_5MMkDa8EPIezqtwy_91KJxIQ/s200/bscap029.jpg" style="cursor: pointer; float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt;" /></a>Estamos habituados a que el análisis del cine histórico español se sustituya por invectivas estereotipadadas que obligan a despreciar estas películas en su conjunto como casos irrecuperables del cine de "cartón piedra" nacionalcatólico. Para muchos que se hacen llamar "críticos", la reiteración del cliché despectivo, contra la presunta mala calidad de los decorados, o el histrionismo de los protagonistas, parece ser suficiente. A <a href="http://www.imdb.com/name/nm0649563/">Juan de Orduña</a>, que destacó en la realización de los no muy abundantes ejemplos de cine considerado entonces de "interés nacional" (<span style="font-style: italic;">Locura de amor</span>, <span style="font-style: italic;">Agustina de Aragón</span> o <span style="font-style: italic;">Alba de América</span> &c), podría considerársele el más acabado representante de este género maldito.<br />
<br />
Sin embargo, desde la interpretación convencional resulta muy complicado dar cuenta de las contradicciones características de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0042672/"><span style="font-style: italic;">La leona de Castilla</span></a> (adaptación al cine del drama poético de Villaespesa) ¿Cómo es que, teniendo el "régimen" intención de promocionar la idea del Imperio en la España de la posguerra, escoge un episodio tan "anti-imperialista" como la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Guerra_de_las_Comunidades_de_Castilla#_note-1">guerra de las comunidades</a> de Castilla? A la luz de la ideología "castellanista" que ha dado lugar desde entonces a una interpretación de la revolución mayoritariamente "liberal" e incluso izquierdista, se diría que la presentación de los "imperiales" como los "malos de la película" no parecía precisamente la táctica más adecuada para animar ninguna "propaganda" imperialista. Y sin embargo, lo cierto es que el filme de Orduña contribuye a rescatar la buena memoria de María de Pachecho, viuda de Juán de Padilla, uno de los líderes derrotados del movimiento comunero.<br />
<br />
Más que como exaltación patriótica española, por tanto, <span style="font-style: italic;">La Leona</span> resuelve una dialéctica compleja; enfrentando una especie de "nacionalismo" toledano y castellano frente a las aspiraciones imperialistas e internacionalistas de Carlos. La oposición fundamental, además, no es esta que separa a <span style="font-style: italic;">imperiales</span> y <span style="font-style: italic;">comuneros</span>, sino a leales y traidores, villanos y caballeros. De ahí que Pachecho sirva para significar el "espíritu de la rebeldía española", símbolo ambiguo (honor y carga para España, para decirlo con Vaca de Osma) aún cuando en el fondo no deje de representar el "<a href="http://liceodemoinelos.blogspot.com/2007/06/epopeyas-ancap-i-los-comuneros-tras.html">espíritu estrecho de los comuneros</a>".<br />
<blockquote>- Todo mi amor no consiguió evitar que asi acabara una mujer tan heroica como infortunada. ¿Y que importaba que su rebeldía no tuviera razón?<br />
<br />
- Ahí estaba precisamente su grandeza. Ella no quiso mas que ser fiel a un juramento. Mantener en alto un nombre, el que alentó toda su vida: Antes que el Rey era Castilla.</blockquote><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYdiPk_CifYnM9Wadj15rBcmC4HCcgtzHDtnMZPHw0Q4G7N8435F6_W777BTShKQkQd9KRNJmdpDSLtwSw54C6CDYYQ4svq9IjWa9VbxiPIRgrOAYeRSWSMLV9kV-qfG2VxEZF/s1600-h/bscap026.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182171961017548466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYdiPk_CifYnM9Wadj15rBcmC4HCcgtzHDtnMZPHw0Q4G7N8435F6_W777BTShKQkQd9KRNJmdpDSLtwSw54C6CDYYQ4svq9IjWa9VbxiPIRgrOAYeRSWSMLV9kV-qfG2VxEZF/s400/bscap026.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1glceI_wtg-Inxdn8dxg7z2f5UpmZUrogIf2OhHSExhFH3kvsIBN3rAiYVlk7mLkb20CD01ZS_milXfdusLI8wj42SrBgDgHCIsYb2MKfORCeJNb94Hwe3x8uV0Z_nmlgHyXu/s1600-h/bscap070.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182171724794347170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1glceI_wtg-Inxdn8dxg7z2f5UpmZUrogIf2OhHSExhFH3kvsIBN3rAiYVlk7mLkb20CD01ZS_milXfdusLI8wj42SrBgDgHCIsYb2MKfORCeJNb94Hwe3x8uV0Z_nmlgHyXu/s400/bscap070.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimJE_GQfSOfuFHCQs43ZlJQeczggm6IE1lB-_odDSCyCF878e2BV8L1H4s4BfPf273wkzkcc6vm0yyQKQhyphenhyphen3fDeoUNvKKaWGbp-tVC2UBym12mwQWpaiFZgTa4VFNn2VW6ddft/s1600-h/bscap076.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182171613125197458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimJE_GQfSOfuFHCQs43ZlJQeczggm6IE1lB-_odDSCyCF878e2BV8L1H4s4BfPf273wkzkcc6vm0yyQKQhyphenhyphen3fDeoUNvKKaWGbp-tVC2UBym12mwQWpaiFZgTa4VFNn2VW6ddft/s400/bscap076.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a>Emblema de los comuneros.</div><div style="text-align: center;"><br />
</div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-60136345911307317832007-06-03T04:57:00.000-07:002007-06-03T08:31:26.018-07:00Carlos Saura y la memoria (histórica)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4oYghF5GtEHqTuwRrWKL15hKHRb12mwulq3kOvOvd9Y-yZbkglO2vjQSfNqf5fQeGqG5zOiVo4ivgmSw3iz2ZTqZPi5sjS7Vw-p4PHONXBBPac8B6xdsNyioEUSUVPGZc7UAl/s1600-h/bscap023.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4oYghF5GtEHqTuwRrWKL15hKHRb12mwulq3kOvOvd9Y-yZbkglO2vjQSfNqf5fQeGqG5zOiVo4ivgmSw3iz2ZTqZPi5sjS7Vw-p4PHONXBBPac8B6xdsNyioEUSUVPGZc7UAl/s200/bscap023.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5071642621071379378" border="0" /></a>La exploración poética del pasado ya había comenzado con <a href="http://www.imdb.com/title/tt0065913/"><span style="font-style: italic;">El jardín de las delicias</span></a>, un ejercicio casi psicoanalítico (vía Luis Buñuel) de instropección en la memoria de un próspero industrial que padece una parálisis cerebral tras un grave accidente. Pero es, especialmente, en <a href="http://spanish.imdb.com/title/tt0072030/maindetails"><span style="font-style: italic;">La prima Angélica</span></a> (1973) donde Carlos Saura (el guión también corre a cargo de Rafael Azcona) afina su tesis sobre la <a href="http://www.ac-nantes.fr:8080/peda/disc/lv/espagnol/cine/prima.htm">simultaneidad</a> "anímica" del presente y el pasado, sincronía imaginativa que le permite presentar cinematográficamente una versión particular de la "memoria histórica" de las izquierdas. De este modo, el oscense no sólo se postula como artista <span style="font-style: italic;">avant-garde</span> que quiere situarse en tensión con el gusto hegemónico ("<a href="http://www.abc.es/hemeroteca/historico-11-08-2002/abc/Gente/carlos-saura-algunas-veces-me-he-estrellado-en-espa%C3%B1a-por-ir-un-mas-alla-de-donde-debia_120533.html">por ir un más allá de donde debía</a>"), sino también como "cronista" ficticio de la historia de España.<br /><br />La guerra civil y sus efectos devastadores en la cultura española componen el fondo histórico de buena parte de su filmografía. Implícitamente en <span style="font-style: italic;">La caza</span>, o explícitamente en <span style="font-style: italic;">¡Ay Carmela</span>!, Saura recorre diversos episodios "psicohistóricos" mediante la inmersión en la memoria fraccionaria de los protagonistas (en cierto modo, mostrando la intersección entre <span style="font-style: italic;">historia</span> e <span style="font-style: italic;">intrahistoria</span>, para decirlo con Unamuno), ajustando cuentas contra la educación religiosa, la vulgaridad de las clases medias o el dominio de la cultura patriarcal, autoritaria y "cinegética" hispana.<br /><br />Luis (Jose Luis Lopez Vazquez) es el hijo de un padre "rojo" fusilado que regresa a Segovia con los restos de su madre para inhumarlos en el panteón familiar. Pero, al igual que Antonio (en <span style="font-style: italic;">El jardín de las delicias</span>), le resultará imposible completar su viaje al pasado. En la ciudad castellana Luis se reecuentra con la prima Angélica (Luisa Canalejas), con la que vivió un idilio infantil cuando fué alejado de sus padres durante la contienda civil, y que ahora intenta sobrevivir a su frustración familiar. La memoria de este amor incompleto le sirve a Saura para intentar remediar el silencio culpable del pasado, articulando la ya conocida oposición entre la violencia del universo masculino en permanente contraste con el femenino (mientras Luis recibe una azotaina por una de sus excursiones infantiles, a Angélica le peinan el pelo).<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_TmFgfz40MO0ksQ-RVIYv-IQ8tuc3Oo16WfFoiSS3JHC-zkytwf8OL4EPcNAJp3fxJaUlSa0Ic-Alc-892JCt0fqmNpx87TZZLLz-ewQ9Ndp8CS6C3Ch6FKLdVEJUa6j8XYhJ/s1600-h/bscap092.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_TmFgfz40MO0ksQ-RVIYv-IQ8tuc3Oo16WfFoiSS3JHC-zkytwf8OL4EPcNAJp3fxJaUlSa0Ic-Alc-892JCt0fqmNpx87TZZLLz-ewQ9Ndp8CS6C3Ch6FKLdVEJUa6j8XYhJ/s320/bscap092.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5071642840114711490" border="0" /></a>Burgueses paralizados.<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-20491029344186781712007-06-02T05:39:00.000-07:002008-04-09T11:17:36.068-07:00Condenados (Manuel Mur Oti, 1953)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQaJn3-_yRWpR378sjkfPpUV8Vyb38KUJEiqvGsdhMUERdkIdWqrg1MTTMzbsva4pqTgIXuQzp96R7DWrV4iHpvHM0U6ONVzXvppGsCFiVUSwuW1AuN2QpZ5HFwlC_mVZvKTX8/s1600-h/bscap098.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQaJn3-_yRWpR378sjkfPpUV8Vyb38KUJEiqvGsdhMUERdkIdWqrg1MTTMzbsva4pqTgIXuQzp96R7DWrV4iHpvHM0U6ONVzXvppGsCFiVUSwuW1AuN2QpZ5HFwlC_mVZvKTX8/s200/bscap098.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5071457903117912978" border="0" /></a>Si alguien está buscando algún ejemplo sobre la "España negra" y los valores más duros del catolicismo de la posguerra, probablemente no encuentre una ocasión más propicia que este drama reciamente castellano firmado por <a href="http://www.imdb.com/name/nm0613377/">Manuel Mur Oti</a> en 1953 -basado en la obra teatral homónima de José Suárez Carreño, no casualmente ganador del premio Lope de Vega de teatro en 1951. La película es una truculenta, mórbida y contradictoria exposición de ciertos valores clásicos en el pensamiento tradicionalista español: la <span style="font-style: italic;">propiedad</span>, incluso la propiedad personal (matrimonial), la <span style="font-style: italic;">justificación religiosa</span> del orden patriarcal y civil, además de una cierta <span style="font-style: italic;">autarquía</span> naturalista intolerante con la modernidad (Aurelia ante el molino de viento: "A mi me parece que así el trigo lo muele Dios").<br /><br />En continuación con <span style="font-style: italic;">Cielo negro</span>, estrenada solo un año antes, <a href="http://www.imdb.com/title/tt0045643/"><span style="font-style: italic;">Condenados</span></a> narra otro relato sacrificial centrado en un personaje femenino (Aurelia) causa y a la vez consecuencia de una asfixiante cultura patriarcal. Aunque el rapto místico o las escenas de conversión están asuentes aquí, la presencia de lo religioso también se deja notar con fuerza. Por ejemplo, en la entrada de los nuevos segadores buscando la "gracia" de Dios en el templo, y ante todo en la sacralización del vínculo matrimonial como garantía absoluta frente a posibles infidelidades. Se diría que, pese al "naturalismo" en el que viven inmersos los personajes, el sentimiento del deber prácticamente neutraliza los sentimientos contrarios, volviéndolos no sólo moralmente ilícitos, sino incluso imposibles. Sin embargo, cabría dudar si acaso no existe una dialéctica no resuelta entre los "valores cristianos" y los "valores caballerescos" de la honra y el honor, característicos también en los dramas calderonianos y en la tradición del teatro español; y, por supuesto, entre la honra y las obligaciones legales que obligan a procesar los crímenes "pasionales".<br /><br />Aurelia es interpretada por <a href="http://www.imdb.com/name/nm0061116/">Aurora Bautista</a>, en la cima de su carrera después de interpretar <span style="font-style: italic;">Agustina de Aragón</span>, <span style="font-style: italic;">Pequeñeces</span> o <span style="font-style: italic;">Locura de amor</span>. Aquí no defraudará a sus seguidores, mostrando el repertorio de gestos más completo en el cine español de la época. Tampoco habría que olvidarse del solemne virtuosismo de Mur Oti, que consigue imprimir una fuerza estética casi expresionista al film rememorando los mejores momentos del cine mudo -¡y con música de Beethoven!<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq2MLLMUz9Ev8XSVWELBPE0oIBK2vdHCAUtbz8yRVKfj6SxxgNAkY2eIkKmzHjL2u0kBprmavRRra2zGgIxHZUgpAbt7etO4SraSJw4ZfLf3IlCLu87VHPLL0w_hKyQOiRoZaS/s1600-h/bscap102.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq2MLLMUz9Ev8XSVWELBPE0oIBK2vdHCAUtbz8yRVKfj6SxxgNAkY2eIkKmzHjL2u0kBprmavRRra2zGgIxHZUgpAbt7etO4SraSJw4ZfLf3IlCLu87VHPLL0w_hKyQOiRoZaS/s400/bscap102.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182173004694601442" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMI0bgVd1-pUSRrxfLh-rDbr4od6K4raIA_QLXNAKQDspU77IbtZb19Z44r0fxnoOB6V4E8LCCWwh_vnLNe83ruyuerPRIK-a0NL-hCV8Q-HG6ZAp4bakNikP5160C_9fJg0Uo/s1600-h/bscap099.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMI0bgVd1-pUSRrxfLh-rDbr4od6K4raIA_QLXNAKQDspU77IbtZb19Z44r0fxnoOB6V4E8LCCWwh_vnLNe83ruyuerPRIK-a0NL-hCV8Q-HG6ZAp4bakNikP5160C_9fJg0Uo/s400/bscap099.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182172669687152322" border="0" /></a>La honra, que sólo es de Dios.<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-19835136894352755152007-05-30T13:50:00.000-07:002007-05-30T14:08:36.687-07:00Torrepartida (Pedro Lazaga, 1956)<div style="text-align: left;">Se diría que este film de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0049863/">1956</a> juega dos cartas distintas. Por un lado, trata de neutralizar la "memoria histórica" de los "<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Maquis">maquis</a>" al convertir la guerrilla residual del franquismo en la "lepra del bandolerismo", es decir, en un fenómeno de economía criminal ya superado (aunque, de hecho, el último episodio de los "maquis" tuvo lugar en 1965). Pero también convierte un tema político muy sensible en una cinta de aventuras compatible con el "cine de bandoleros" típicamente español, una especie de western hispanizado en donde no falta un paisaje agreste (situado en Albarracín), tiroteos, persecuciones a caballo, o la misma música de Antón García Abril -en su primera colaboración con <a href="http://www.imdb.com/name/nm0002815/">Pedro Lazaga</a>.<br /></div><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG8pYyngs7i4SY4zuUJX7gLSCRAJrv7lZ5wMKCDaLOVWMTu1UQIhjtRawvIjwr3xWFOBFmY8QAueRbPBW27uaL6FbcZYSKsEeD7zF5sQVvdWlG4XVFIL3cNyBwCEdsa-ihYQUw/s1600-h/bscap078.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG8pYyngs7i4SY4zuUJX7gLSCRAJrv7lZ5wMKCDaLOVWMTu1UQIhjtRawvIjwr3xWFOBFmY8QAueRbPBW27uaL6FbcZYSKsEeD7zF5sQVvdWlG4XVFIL3cNyBwCEdsa-ihYQUw/s320/bscap078.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5070461123007142930" border="0" /></a>"Ellos cuentan con la cobardia de la gente. Con los que como tú prefieren pactar con el crimen...".<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-29803994791990750552007-05-29T12:25:00.000-07:002011-03-07T03:30:28.122-08:00La venganza (Juan Antonio Bardem, 1958)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvZH-8apZdKlRs7GmJUcyiNcYsPMyjsAYuxRHYOXL6Dr9aT0eia6l2vdV4_4yopmfuOxhV8W0gZ-UkaEMtvtyqdGIICTR2879rVq6l5HMYmcAimdSyz5hmk7MeeiCPLS_w1zAz/s1600-h/bscap030.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5070074262417890290" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvZH-8apZdKlRs7GmJUcyiNcYsPMyjsAYuxRHYOXL6Dr9aT0eia6l2vdV4_4yopmfuOxhV8W0gZ-UkaEMtvtyqdGIICTR2879rVq6l5HMYmcAimdSyz5hmk7MeeiCPLS_w1zAz/s200/bscap030.jpg" style="cursor: pointer; float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt;" /></a>Después de <span style="font-style: italic;">Muerte de un ciclista</span> y <span style="font-style: italic;">Calle mayor</span>, <a href="http://www.imdb.com/title/tt0051155/"><span style="font-style: italic;">La venganza</span></a> consiguió proyectar internacionalmente al joven <a href="http://www.imdb.com/name/nm0054219/">Juan Antonio Bardem</a> gracias a la buena acogida recibida en Cannes y la nominación al Oscar como mejor película extranjera de 1958. Aquel que posteriormente denunciara la situación "políticamente ineficaz e industrialmente raquítica" del cine español, sin embargo consiguió desenvolver su carrera como cineasta, en pleno "franquismo", realizando películas de corte inequívocamente izquierdista. Pese a pagar un cierto canon a la censura, las simpatías hacia la "lucha campesina" apenas quedan disimuladas -y ello aunque el texto no mencione en ningún momento la palabra "huelga".<br />
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<span style="font-style: italic;">La venganza</span> es un drama rural centrado en las peripecias de una partida de segadores que intentan sobrevivir como pueden y resolver los inveterados conflictos familiares que amenazan con destruirlos. Juán (Jorge Mistral) regresa al pueblo tras diez años en la cárcel por un crimen que no cometió. Ya con su hermana (Carmen Sevilla), prometen venganza contra <span style="font-style: italic;">El torcido</span> (Raf Vallone, un claro trasunto de las izquierdas) al que culpan de la desdicha familiar. Sin embargo, la solidaridad de clase encontrada en los caminos de la siega, así como el amor surgido entre Luis y Andrea terminarán suavizando esta lucha de contrarios, convertidos en <span style="font-style: italic;">iguales</span>, hasta alcanzar la reconciliación final. Una metáfora bastante evidente, por cierto, de la estrategia de "reconciliación nacional" que iba a seguir el PCE (partido al que pertenecía el propio Bardem) durante la década siguiente.<br />
<br />
Es destacable el contraste entre esta actitud de la izquierda cultural a favor de la reconciliación y la unidad desde el reconocimiento mutuo ("Mirémonos tal y como somos"), una tendencia que continuó en la transición democrática, con la política de confrontación que se ha vuelto más común últimamente, y en donde puede comenzar a discutirse eso de que "cabemos todos".<br />
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<div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsEokeudEcDqBrA4cS9pDk53CKvQfUlAa7Em6AySdzWpbd2WGkZwqgArnm_-mDpmGYgB76BIu2sxmHXI-Ghk5XMTMNDlXbhPnFsOlMigM8xO-wrv23PCTK9EniDDSEfCWnVxdP/s1600-h/bscap028.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5070071479279082466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsEokeudEcDqBrA4cS9pDk53CKvQfUlAa7Em6AySdzWpbd2WGkZwqgArnm_-mDpmGYgB76BIu2sxmHXI-Ghk5XMTMNDlXbhPnFsOlMigM8xO-wrv23PCTK9EniDDSEfCWnVxdP/s320/bscap028.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><span style="font-style: italic;">"La tierra es grande, cabemos todos juntos"</span>.<br />
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</div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-52235891044269848532007-05-28T17:47:00.000-07:002011-03-07T03:39:54.365-08:00¡Que vienen los socialistas! (Mariano Ozores, 1982)Antes de que los efectos de la Ley Miró desincentivaran gravemente la empresarialidad cinematográfica en España, provocando una situación de parálisis creativa que se prolonga hasta hoy mismo, uno de los escasos realizadores que consiguió sobrevivir a la politización del mercado fué <a href="http://www.imdb.com/name/nm0654849/">Mariano Ozores</a> (1926-). Desde la transición política a la democracia, el realizador madrileño se especializó en la producción masiva de comedias ligeras que reunían elementos del destape y la revista, el vaudeville clásico, y la crítica costumbrista tradicional en la comedia española. Pese a no conseguir despertar ningún entusiasmo entre los críticos y académicos, y enervar a las mentalidades "progresistas" en auge, el desparpajo casticista de Ozores consiguió ganarse ampliamente el favor del público, que por entonces comenzaba a diversificarse entre las salas de cine y el vídeo casero.<br />
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Aunque disimulado entre medias del esperpento y los bikinis de las <span style="font-style: italic;">vedettes</span>, en realidad el comentario político nunca faltaba en estas revistas hispánicas de la democracia coronada. <a href="http://www.imdb.com/name/nm0654849/"><span style="font-style: italic;">¡Que vienen los socialistas!</span></a> (en línea con la coetánea <a href="http://www.imdb.com/title/tt0083599/"><span style="font-style: italic;">Los autonómicos</span></a>) describe el clima de nerviosismo generado por la previsible victoria del PSOE antes de las elecciones de 1982. Un ingenuo delegado del PSOE (José Sacristán) en una pequeña localidad recibe el agasajo repentino de los representantes de los grupos políticos (derechistas, liberales, demócrata cristianos...) que desean conservar sus privilegios con las nuevas alianzas. Presionado por las circunstancias, y por la ansiedad del status que le provoca su novia, el delegado se ve envuelto en un descacharrante enredo que termina nada menos que con los preparativos de la visita a la ciudad de Felipe Gonzalez. Y es precisamente en este desenlace, homenaje a <span style="font-style: italic;">Bienvenido Mr. Marshall</span>, donde se muestra mejor la "filosofía política" ejercida en la "comedia democrática" de Ozores, con su típica identificación con el "currante" hispano, y el sentido común escéptico ante los cuernos de abundancia prometidos. Cuando la comitiva socialista pasa a gran velocidad por las calles engalanadas, José Sacristán comenta:<br />
<blockquote>- ¿Sabéis para qué sirve todo esto? Para que nos demos cuenta de una puñetera vez de que gane quien gane los españolitos de a pie tendremos que seguir levantándonos a las siete de la mañana.<br />
<br />
- Claro que los otros, a qué hora se seguirán levantando los otros...</blockquote>Se dirá lo que se quiera, pero hay algo particularmente familiar en estas comedias y es difícil no sentirse algo retratados, como españoles, en ellas.<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1fV7kIrWsDgiuCVqtWeDqHFJCjXlNPEZY6aLAZiRufEGKsg2pA3lw7Uy3-_UAUWYNnXaQ_HvqS46_plyhG7O9NEY2UVr-MA3r-oSo40NCXfH73dP-DAxqcseRJOMIhl5rf9ZH/s1600-h/bscap069.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5069780087222885330" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1fV7kIrWsDgiuCVqtWeDqHFJCjXlNPEZY6aLAZiRufEGKsg2pA3lw7Uy3-_UAUWYNnXaQ_HvqS46_plyhG7O9NEY2UVr-MA3r-oSo40NCXfH73dP-DAxqcseRJOMIhl5rf9ZH/s320/bscap069.jpg" style="cursor: pointer; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-9146569801683242632007-05-24T11:54:00.000-07:002007-05-25T10:51:50.458-07:00Forja de almas (Eusebio Fernández Ardavín, 1943)Bizarro y folklorista reflejo de la posguerra española, <a href="http://www.imdb.com/title/tt0035898/"><span style="font-style: italic;">Forja de almas</span></a> representa una siempre inestable síntesis entre religiosidad y patriotismo, adocrinamiento y educación. La película es un biopic de <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Andr%C3%A9s_Manj%C3%B3n">Andrés Manjón</a> (1846-1923), pedagogo y canonista nacido en una aldea burguesa y que consiguió irradiar desde Granada la red de escuelas Ave-María.<br /><br />En cierto modo, se la podría considerar una especie de respuesta nacional-católica a las tesis izquierdistas sobre la lucha de clases, pues aunque no se niega la realidad de la miseria, la esperanza de su regeneración no se sitúa en la dialéctica o en la reforma política sino en la caridad, el pacto de clases y la educación religiosa. La enseñanza de Manjón pretendía formar buenos cristianos y patriotas, donde lo mismo se organizaba un desfile infantil que se impregnaba de apologética las clases de trigonometría, gramática o aritmética:<br /><blockquote>Sin verbo no hay oración gramatical, y sin el verbo de Dios, que es su hijo, no habría sabiduría, ni creación, ni redención.<br /><br />Pero el triángulo representa algo més que una figura geométrica. El cateto que le sirve de base lo representa la fe. Sobre la fe dirigida hacia arriba, la esperanza. Y la hipotenusa uniendo la fe y la esperanza, la caridad, la mas grande de las virtudes.<br /><br />En el mundo moral el credo y el decálogo se dan la mano. Por eso quien enseña a creer enseña a amar y quien resta fe resta virtud. De lo que Dios enseña y manda nada se debe disminuir, no hay minuendo, nada se debe sustraer. No hay sutraendo. Es una suma que no admite resta.</blockquote>En este sentido, el filme también representa una respuesta característicamente católica a las reformas pedagógicas al estilo de la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Instituci%C3%B3n_Libre_de_Ense%C3%B1anza">Institución Libre de Enseñanza</a>, que prometían una nueva educación basada en el juego, el desarrollo libre de las capacidades y el cuestionamiento de la autoridad. Así, la pedagogía "progresista" a fuer de ultrarreligiosa de Manjón, en línea con la tradición agustiniana, aconsejaba moderar el autoritarismo de los profesores, abrir la escuela a los espacios abiertos, incorporar una nueva pedagogía del juego, etcétera.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhccvXI8J5oanEZBiLdgHegVbfjzz7Dvx8l5h9oYE1qsMO5ViA2b56WU5faXYU7o6peuY6rSC2MdACGeEtWm3JFvchF0r2LZNrESraZ801Lq5KmrANMQ2xqxSF2yg6RBSEeXxfP/s1600-h/bscap317.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhccvXI8J5oanEZBiLdgHegVbfjzz7Dvx8l5h9oYE1qsMO5ViA2b56WU5faXYU7o6peuY6rSC2MdACGeEtWm3JFvchF0r2LZNrESraZ801Lq5KmrANMQ2xqxSF2yg6RBSEeXxfP/s320/bscap317.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5068203159915387842" border="0" /></a>A la forja de almas.<br /><br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-50671182522280839972007-05-22T14:24:00.000-07:002007-05-22T15:52:09.801-07:00Rojo y negro (Carlos Arévalo, 1942)<a href="http://www.imdb.com/title/tt0035264/"><span style="font-style: italic;">Rojo y negro</span></a>, realizada por Carlos Arévalo, es una exótica muestra de cine falangista que fué rápidamente retirada de la circulación tras su estreno el 25 de mayo de 1942. Se da la curiosa circunstancia, según refiere un trabajo de <a href="http://www.rumbos.net/rastroria/rastroria05/RojoYNegro_.htm">José-Lorenzo García Fernández</a>, de que solo 126 de los 560 títulos conservados en la Filmoteca Nacional, corresponden al "bando nacional". Si a esto añadimos el carácter ficticio de la película, cuando lo más corriente era el uso propagandístico del género documental, la singularidad de este texto cinematográfico queda mucho más que justificada.<br /><br />Rojo y negro es uno de los escasos documentos de ficción que reflejan la visión de la Falange durante la contienda. Su rápida retirada de las salas y la virtual supresión posterior acreditan que el filme no satisfacía la línea ideológica de los vencedores, ante todo una vez que el mismo generalísimo fusionara en la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Falange_Espa%C3%B1ola">Falange Española Tradicionalista y de las JONS</a> las corrientes conservadoras junto a los sectores más "progresistas" de la Falange. El veto al texto de Arévalo contrasta con la buena acogida y difusión que disfrutó Raza, estrenada sólo dos semanas antes. Tal y como señalaba <a href="http://www.lacoctelera.com/caffereggio/post/2006/10/09/-rojo-y-negro-juan-bonilla-el-mundo">Juan Bonilla</a> en un artículo de El Mundo, el filme de Sáenz de Heredia -con guión del propio Franco- con seguridad satisfacía mejor las expectativas del nuevo régimen sobre todo en aquellos primeros momentos de vida política.<br /><br />Rojo y negro, sin embargo, representó un ejercicio de estilo "falangista" poco eficaz. Su tono resultaba ampuloso, demasiado sombrío y poco marcial. Con todo, semejante mezcla de milicia y religiosidad, misticismo y heroísmo, no era nada extraño al cine político "franquista" y de hecho estaba muy presente en <span style="font-style: italic;">Raza</span>, una película donde destacaban mucho más los raptos subliminales de espiritualismo que las hazañas bélicas. Si bien no deja de representar una singularidad que una mujer se erija en protagonista de un drama fascista, visto con la debida perspectiva, el personaje de Conchita Montenegro parece hoy una especie de proyección de los caracteres femeninos enérgicos y sacrificiales ya vistos en <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/las-mujeres-de-raza.html"><span style="font-style: italic;">Raza</span></a>.<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifOuKYqeJ3HTDxnCGhScDq-jE49JCc0YA_gtqS85H5Hrzv3ZCphghTP3RdLdrO1roTqJA1iOQ-G1a1MwOCzAftsLRm012_d6QtQAlLHKbWvERSYeiLEtBaqMZXrzghPcLA3jwA/s1600-h/bscap312.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifOuKYqeJ3HTDxnCGhScDq-jE49JCc0YA_gtqS85H5Hrzv3ZCphghTP3RdLdrO1roTqJA1iOQ-G1a1MwOCzAftsLRm012_d6QtQAlLHKbWvERSYeiLEtBaqMZXrzghPcLA3jwA/s320/bscap312.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5067508586394213282" border="0" /></a><span style="font-style: italic;">Checa</span> de Fomento, Madrid.<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-47161954808742631462007-05-18T12:34:00.000-07:002007-05-18T13:34:26.907-07:00Posición avanzada (Pedro Lazaga, 1966)El cine bélico español de características épicas no abunda precisamente tras la guerra civil. Aunque el mismo <a href="http://www.imdb.com/name/nm0002815/">Pedro Lazaga</a> había rodado antes <span style="font-style: italic;">La patrulla </span><span>o <span style="font-style: italic;">La fiel infantería</span></span>, y aún contando con la extravagante <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/raza-el-ensueo-de-romn-gubern.html"><span style="font-style: italic;">Raza</span></a>, o las más bien escasas muestras de cine patriótico nacional (<span style="font-style: italic;">Sin novedad en el Alcázar</span>, <span style="font-style: italic;">Harka</span>, <span style="font-style: italic;">A mí la legión</span> &c), en general el "franquismo" no patrocinó el heroísmo fílmico con tanto brío como el que suele suponérsele. El cine de "interés nacional" fué cediendo terreno ante la comedia o el cine folklórico y ni tan siquiera la idea del Imperio, normalmente asociada con la ideología "nacionalcatólica" recibió un trato demasiado extenso o complaciente -una tradición "crítica" que vemos reflejada también en la última <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/09/alatriste-y-el-cine-del-imperio.html"><span style="font-style: italic;">Alatriste</span></a>. Quizás sea <span style="font-style: italic;">Balarrasa</span> (<a href="http://cinepolitico.blogspot.com/search/label/Nieves%20Conde">Nieves Conde</a>, 1952), no casualmente centrada en la conversión de un legionario, el mejor ejemplo para ilustrar esta ambiguedad típicamente franquista que debía negociar un difícil equilibrio entre los intereses de la milicia y los de la religión.<br /><br />Desde los mismos inicios de la posguerra, el régimen eludió el encarnizamiento ideológico, como muestra la virtual eliminación de los elementos falangistas, y optó por una estrategia de pacificación y reconciliación parcial. Esta desideologización o "desfascitización" del franquismo (por otro lado, un rasgo típico de los régimenes modernos <a href="http://tabula-blog.blogspot.com/2007/05/moshe-lewin-realidad-y-mito-en-la-unin.html">no democráticos</a>) se reflejó también en el cine -incluso el film más nítidamente nacionalista, <span style="font-style: italic;">Sin novedad en Alcázar</span>, incluía un prólogo en el que se elogiaba el heroísmo de la "humanidad". Lo más frecuente era que los ideólogos del régimen terminara abrazando versiones de un irenismo pacifista en línea con la tradición de Francisco de Vitoria -como refleja, en clave de comedia, el film <a style="font-style: italic;" href="http://bilbaopundit.blogsome.com/2006/11/14/alianzas-y-bombas-para-la-paz/">Bombas para la paz</a> (Antonio Román, 1958). Esta tendencia "apaciguadora", ayudada por las corrientes posconciliares, se incrementará a partir de los años sesenta, cuando incluso el Partido Comunista de España escoge una táctica de "reconciliación nacional" como paso previo de la transición democrática.<br /><br />Este es el contexto de <a href="http://www.imdb.com/title/tt0059611/"><span style="font-style: italic;">Posición avanzada</span></a>, poco conocido filme bélico español. La película muestra la guerra de trincheras entre republicanos y nacionales en una posición conocida como "la sartén" por su propensión a hacer saltar las chispas. Pero Lazaga no narra un episodio bélico cualquiera, sino que se aproxima a la guerra de un modo mucho más intimista y casticista, subrayando en todo momento la esencial identidad de las "dos Españas", como acredita la presencia de un filósofo "rojo" en el bando nacional y, sobre todo, la práctica de pescar ambos bandos en el río durante treguas concertadas en el campo de batalla. Los ejemplos de heroísmo o incluso el elogio del "militarismo" están ausentes o bien aparecen envueltos por tonos de humor ("¡Ánimo muchachos, que son pocos y además no hablan en español!"). Significativamente, estas treguas semifestivas serán rotas por los brigadistas internacionales (posiblemente una <a href="http://major-reisman-cine-belico.blogspot.com/search?q=posici%C3%B3n+avanzada">concesión</a> al régimen), provocando el cruento desenlace final. El modo de resolverse la narración, con un largo travelling recorriendo los cadáveres, vuelve a remarcar la posición esencialmente moralista y "pacifista" de la película.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSNO71tfdFGc1FyskCe-9HyzqEKrsyA4y4bL5E_NdK3d6FAPGtPjUqzDVa4S3si4ONWhBcIp8ThdHL23XUJqYJxG6_eAZ7XaIGYX-wXLmcxAHuRq1DvKQPJQtVaXl9WffC4ZcG/s1600-h/bscap296.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSNO71tfdFGc1FyskCe-9HyzqEKrsyA4y4bL5E_NdK3d6FAPGtPjUqzDVa4S3si4ONWhBcIp8ThdHL23XUJqYJxG6_eAZ7XaIGYX-wXLmcxAHuRq1DvKQPJQtVaXl9WffC4ZcG/s320/bscap296.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5065999072893393778" border="0" /></a>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-64110936813590002007-05-16T09:34:00.000-07:002007-05-16T10:20:30.055-07:00Defensores de la fe (Russell Palmer, 1938)Sorprende la muy escasa documentación disponible sobre el primer film realizado en color para describir un conflicto militar moderno del siglo XX, <span style="font-style: italic;">Defensors of the faith</span>, rodado en 1938 por el inglés Russell Palmer. La película fué emitida por TVE dentro del espacio "El laberinto español" dirigido por Javier Martínez Reverte.<br /><br />Desde su prólogo, Palmer no disimula sus claras simpatías por la causa nacional: "Destrozada por facciones opuestas, la república de 1931 estaba condenada desde el principio"; que encuadra dentro de la lucha europea para frenar el avance del comunismo. Aunque la película subraya también el "patriotismo" de los rebeldes, destaca esencialmente la interpretación <span style="font-style: italic;">anticomunista</span> del conflicto español. Una orientación, sin embargo, que no era tan frecuente en los análisis <span style="font-style: italic;">occidentales</span> al menos hasta que terminaron de definirse nítidamente los dos bandos que iban a marcar la pauta de la guerra fría. Como es sabido, los cambios obrados en las "<a href="http://www.nodulo.org/ec/2005/n044p14.htm">dos versiones de Raza</a>" giraban en torno a este mismo asunto: mientras en <span style="font-style: italic;">Raza</span> (1941) las palabras "comunismo" o "comunista" ni siquiera aparecen, en <span style="font-style: italic;">Espíritu de una raza </span>(1950) se añadían alusiones a la lucha contra el comunismo compatibles con la nueva política pro-americana del régimen de Franco.<br /><br /><span style="font-style: italic;">Defensores de la fe</span> reune la <span style="font-style: italic;">perspectiva patriótica</span> de la guerra civil, resaltando el nacionalismo de los alzados frente al bolchevismo y el cosmopolitismo desorientado del Frente Popular, con la <span style="font-style: italic;">perspectiva religiosa</span>, resaltando la lucha de ateos contra creyentes. Destacan, en este sentido, las imágenes de profanaciones "obra maligna de los que no creen en Dios ni en la vida eterna". Es también un documental de destacada factura y de un gran realismo (sin perjuicio de que algunas secuencias hayan podido ser manipuladas, como la famosa toma de una colina) que no ahorra detalles escabrosos y un relato bastante detallado de las labores en la retaguardia (por ejemplo, mostrando el papel de los oficios religiosos y de las <a href="http://cinepolitico.blogspot.com/2006/04/las-mujeres-de-raza.html">mujeres</a> en la asistencia de heridos).<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisZf1okBad55-oWn6uY5N3OoVQAPgPO71SyUZPRB5s9FHH_6sXzAj0u5hgaNvE8nRhLyU6tVSxvo4IY9FRThy2LxOC-FS6ZbgRDWQdq3J3BnPPBfaRwNZlDwRs18AfaBNXje7C/s1600-h/bscap290.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisZf1okBad55-oWn6uY5N3OoVQAPgPO71SyUZPRB5s9FHH_6sXzAj0u5hgaNvE8nRhLyU6tVSxvo4IY9FRThy2LxOC-FS6ZbgRDWQdq3J3BnPPBfaRwNZlDwRs18AfaBNXje7C/s320/bscap290.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5065207282787474274" border="0" /></a>Russell Palmer (presumiblemente) con atuendo fascista<br /> (Boina roja, carlista, y camisa azul, falangista).<br /><br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-26248391.post-24969109901638417332007-05-11T08:14:00.000-07:002007-05-11T08:20:13.582-07:00Carteles de la guerra civilComo es sabido, la controversia sobre Guerra o Revolución fué el principal foco de conflictos entre anarquistas y comunistas alineados en el Frente Popular. Para el PCE, la revolución debía quedar subordinada a la victoria en la contienda militar: "Todos esos ensayos se vendrán a tierra como castillos de naipes".<br /><br /><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmi2WTnB5jzPRINuY9fAUq48WVvOHdSPZ_hZEQ2b32aBh00xLRtXbkGKwo2Bb5n8SUDfQ-iqOCuL-3Y_irEewMDG1k5TTLaWfoU6x1b_kBR3P-AOb5_l3PKFOUFHVzdylwRZyq/s1600-h/ganar.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmi2WTnB5jzPRINuY9fAUq48WVvOHdSPZ_hZEQ2b32aBh00xLRtXbkGKwo2Bb5n8SUDfQ-iqOCuL-3Y_irEewMDG1k5TTLaWfoU6x1b_kBR3P-AOb5_l3PKFOUFHVzdylwRZyq/s320/ganar.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5063322749561433298" border="0" /></a><a href="http://orpheus.ucsd.edu/speccoll/visfront/vizindex.html">Posters of the spanish civil war</a>.<br /></div>Eduardo Zugastihttp://www.blogger.com/profile/16790154259844559946noreply@blogger.com0